Paris Fashion Vintage 1.0

V moderní době, vintage módu získal větší popularitu, protože nostalgicky odráží životní styl zlaté éry, která začala v "bouřlivých dvacátých let" a trvala až do konce šedesátých let. Jednalo se o nový trend-nastavení času, kdy módní vzal na zcela nové vlastnosti, začínat z velké části v hlavních metropolitních center, jako je New York, Chicago, Philadelphia a New Orleans, předtím, než se rychle šíří do dalších kosmopolitních měst, jako je Paříž, Londýn a Berlín; po dobu, která ukázala, udržitelného hospodářského růstu a prosperity.

Slovní spojení "bouřlivých dvacátých let" měla ztvárnit kulturní, umělecké a sociální dynamiku daného období. Jako "normální stav" se postupně vrátili k politické otřesy v brázdě první světové války, jazzová hudba začala kvést, moderní ženství byl obnovován podle bubnu, Art Deco se dotkl nových výšin. Rozkvět éra byla částečně narušena Wall Street Crash, kdy účinky "Velké deprese" začal vzít držení. Navíc, tato éra byla stanovena na rozdíl od nových objevů a vynálezů dalekosáhlého významu; Mimořádná průmyslové expanze; zrychlené aspirace a poptávka ze strany spotřebitelů; jakož i významných kulturních a změny životního stylu.

V 20s je podobně označují jako klíčová desetiletí v této módě vstoupil do moderní doby. To byla doba, kdy ženy a dívky nejprve začali opouštět zužující módy z minulosti a začal nosit oblečení, které byly mnohem pohodlnější, jako dívky ze slonoviny krajkové šaty, hezké šaty, šampaňské bavlněných šatů a krajky mini šaty. V podobném způsobu, muži i chlapci opuštěný vysoce formální každodenní oblečení výměnou za chlapce šedý oblek, uhlí oblek, béžové barvy, 3 ks vesta oblek, ležérní oblek, mládež obleky a oblečení obleky. Pro hlavní části, ačkoli jejich klobouky ukazují různé vlastnosti, obleky nosí muži dnes opět vychází z těch, které nosí temné pány na konci dvacátých let. Celkově lze říci, dvacátých let lze rozdělit do dvou odlišných módních období. V dřívější části této dekády, tato změna byla relativně pomalá, protože lidé byli trochu zdráhá spontánně objímat nové módní styly, zatímco od poloviny dvacátých let mnoho vášnivě přijala styly, které byly spojeny s dobou.

Vnitřní duch vintage módu je poznamenán pocitem diskontinuity spojené s přestávkou od tradic nebo modernosti. Vše, co nyní se zdá uskutečnitelné prostřednictvím přizpůsobení moderních technologií. Kdy nové technologie, inovativně zaměstnané v módní návrhářství, nyní pomáhají množit "modernost" do širší části populace po celém světě. Dekorační ozdoby byly bouda výměnou za praktičnosti v každodenním životě, ve srovnání s předchozími módním trendům a náladám.

Pokud jde o budoucnost vintage módu, dobrá kvalita má ve zvyku vždy stává normou. Jakmile k tomu dojde, nekvalitní výrobky budou pohlížet jako sběratelskou novinek. Chcete-li najít skutečnou ročník módní produkt, který by levně vyrobené neklesl na kusy, bude i nadále skutečný nedostatek; proto považován za cenný kus v čase přijít. V současné době některé umíněný kolektory dojet co nejdál, i hledat papírové šaty, které patří do šedesátých let.

Z dávno, i když muži jsou také integrován se stejným smysl pro módu, které poskytly mnoho návrhářů; ženy jsou více terče v módním projektování. V prvních letech mod navrhování, jméno, které začalo to všechno sahá až do Charles Frederick Worth (1826-1895). Jeho úspěch nastartoval vintage módu ještě před tím, než maison couture v Paříži začala. Worth bylo víc než jen krejčího; Byl vůbec první člověk, který kdy diktoval, co se musí jeho zákazníci nosit! Mohl si jen představit, jak velký úspěch to mělo být diktátor módy v té době?